Trefondimaginaire vom Künstler Pipaul
Vorstellung des Künstlers
Pipaul ist ein autodidaktischer Maler. Seit frühester Kindheit fühlte er sich vom Zeichnen angezogen, das für ihn eine Art war, Geschichten zu erzählen. Ein Tor zur Flucht und zu grenzenlosen Träumen. Eine Art gemütliche Blase.
Als er älter wurde, behielt er den Drang bei, die gewöhnliche Realität zu reproduzieren, die ihn faszinierte. Das Jahr 2008 war für ihn ein Wendepunkt im Zeichnen. Er begann, sich mehr Zeit für das Zeichnen zu nehmen. Er spezialisierte sich schnell auf die Erstellung von Porträts und Figuren.
Im Jahr 2011 machte er seine ersten Schritte in der Welt der Malerei. In seinen Bildern verarbeitet er, was ihn bewegt, und mischt oft einen Hauch von Fantasy darunter.
Er taucht gerne in diese Welt ein und lädt Sie ein, ihm in die Tiefen der Phantasie zu folgen. Sie werden dort faszinierenden Kreaturen begegnen, aber keine Angst, er wird Sie durch diese gemalten Gassen führen.
Der Weg des Künstlers
Der Künstler entführt uns in seine Fantasiewelten, die die mit der Realität verflochtenen Träume unserer Zeit widerspiegeln. Inspiriert von der Schönheit des Körpers erkundet der Künstler die Geheimnisse des Unbewussten und beschreitet dabei den Pfad des Unheimlichen auf der Suche nach einer bezaubernden Schönheit.
Die Helden der antiken Mythen und die Fabelwesen, wie der Satyr, sind nie weit entfernt. Sie bewohnen die Gemälde des Künstlers und nähren ein wandelbares, endloses Universum.
Auf dieser Reise in die Tiefen entfaltet der Künstler ein Pantheon, in dem sich nackte, meist männliche Körper in roher Aufrichtigkeit offenbaren – ohne Künstlichkeit und ohne Voyeurismus.
Da die Grenze zwischen Menschlichkeit und Übernatürlichem fließend bleibt, hinterfragt der Künstler das Modell der Männlichkeit und die dogmatischen Normen, die auf den Einzelnen lasten. Hier begegnen sich die vielgestaltigen Körper in Harmonie, ebenso zerbrechlich wie kraftvoll.
Die Endlichkeit des Lebens, die Ideale von Freiheit und Gerechtigkeit, der freie Wille und die Akzeptanz von Unterschieden sind Konzepte, auf die der Künstler immer wieder zurückgreift.
Er webt ein bezauberndes Universum, in dem die Kraft und die Zerbrechlichkeit der Natur nebeneinander bestehen.
Er hält uns einen Spiegel einer phantasmagorischen und ungewöhnlichen Welt vor, deren Symbole die Realität, in der wir leben, auf den Prüfstand stellen.
Ein faszinierender Sprung in die Tiefen der Fantasie – um sich dort gerne zu verlieren und sich überraschen zu lassen.
Maltechnik
Acrylfarbe wird mit einem Pinsel oder anderen Werkzeugen wie einem Messer oder den Fingern aufgetragen. Sie wird entweder zu 100% oder in Kombination mit anderen Techniken wie Pastell, Tinte oder Collage verwendet.
Jede Farbe ist einzigartig und das Ergebnis einer Mischung aus den drei Grundfarben. Ihre Palette ist daher voller Nuancen, die sorgfältig auf die Leinwand aufgetragen werden, wobei sie auf Details achtet und ihre inneren Welten ausdrucksstark darstellt.
Jedes Werk ist einzigartig, im modernen Stil, der aus der Klassik schöpft. Meistens beginnt er mit einem abstrakten Hintergrund, aus dem sich die Figuren wie eine Brücke zwischen Gegenständlichkeit und Abstraktion herausschälen. Manchmal mit einer klaren und präzisen Vision, ist es das Thema, das sich von selbst durchsetzt, manchmal ist es die Abstraktion, aus der das Bild entsteht und sich materialisiert. Einige Bilder können sogar mehrere Lesarten haben, eine sichtbare bei Tageslicht und ein anderes, geheimeres Leben in der Nacht.
